{"title":"BeaMalevich","description":"","products":[{"product_id":"architecton-holz-bausteine-c4-large-version-beamalevich","title":"Bloques de arquitectura Architecton C4 – Madera · 27 piezas | Beamalevich","description":"\u003cdiv class=\"cm-product\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-label\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003eBEAMALEVICH\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-tagline\"\u003e\u003cem\u003e27 piezas. Sin raíles. Sin imanes. Sin instrucciones. Solo forma.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-intro\"\u003eKazimir Malévich (1879, Kiev, Ucrania – 1935, Leningrado, URSS) fundó el suprematismo en 1915 con el «Cuadrado negro» en la exposición «0,10» de Petrogrado; un rechazo radical a cualquier función representativa del arte. En las décadas de 1920 y 1930 creó sus denominados Arquitektones: esculturas de yeso blancas y ortogonales llamadas «Alfa», «Beta» y «Gota», que encarnaban la arquitectura pura sin propósito. Xavier Vidal, fundador de Beamalevich (cuyo nombre combina «Bea» por Barcelona y «Malévich»), ha creado con el Architecton C4 New Edition el homenaje más directo y puro a esta obra: 27 elementos de madera cortados y pintados a mano en un blanco radiante, apilables libremente, sin raíles, sin imanes, sin reglas. Un objeto que no se juega, sino que se compone.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-highlight\"\u003e27 elementos de madera pintados a mano · Sin sistema de guía · Madera con certificación PEFC · Acabado de laca blanca lisa · Barcelona\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-section-label\"\u003eEl regalo para quienes no solo conocen el suprematismo, sino que lo sienten\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-body\"\u003e\n\n\u003cp\u003eQuien sabe lo que Malévich pretendía con sus Arquitektones entiende al instante por qué el C4 no es un juguete, ni un rompecabezas, ni un objeto de decoración al uso. Es una herramienta de pensamiento hecha de madera. Un objeto que obliga a las manos a realizar el mismo movimiento con el que Malévich reflexionaba ante su caballete: ¿Cuánta forma necesita una cosa para ser sí misma?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eA partir de 1919, Malévich enseñó en la escuela de arte de Vítebsk, donde el suprematismo marcó a la siguiente generación. Su idea de «Planit» —arquitectura como forma planetaria, liberada de la gravedad y la función, estructuras flotantes en órbita— es físicamente experimentable en el Architecton C4: los 27 elementos no necesitan cimientos, ni propósito, ni meta. Cualquier configuración es válida. Ninguna es incorrecta.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eEl C4 es el regalo adecuado para estudiantes de arquitectura que reflexionan sobre la forma, para escultores que piensan en volúmenes en lugar de colores, para admiradores de Malévich que conocen las obras de la Galería Tretiakov y para todos aquellos a quienes les gusta un objeto que irradia inteligencia silenciosa.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-section-label\"\u003eCómo funciona el Architecton C4\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-body\"\u003e\n\n\u003cp\u003eEl Architecton C4 se diferencia fundamentalmente de los sets HOUSE de Beamalevich: la serie HOUSE utiliza raíles guía e imanes que permiten una configuración controlada. El C4 no conoce ni raíles ni imanes. Los 27 elementos de madera simplemente se colocan libremente unos sobre otros o unos junto a otros, sostenidos únicamente por el equilibrio y la gravedad.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eNo hay instrucciones. No hay ninguna configuración «correcta». Construyes hasta que el resultado te guste, o hasta que entiendas por qué Malévich dejó de pintar cuadros. La superficie está lacada a mano en blanco, lisa como el yeso, inspirada directamente en la textura de las esculturas originales de Malévich. Madera con certificación PEFC, cortada a mano en Barcelona.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eEmbalaje: 24,5 × 9 × 5,6 cm, 532 g. No apto para niños menores de 3 años (piezas pequeñas).\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-section-label\"\u003eDetalles del producto\u003c\/p\u003e\n\n\u003ctable class=\"cm-table\"\u003e\u003ctbody\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eMarca\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eBeamalevich\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eConcepto\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eXavier Vidal, Barcelona\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eInspiración\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eKazimir Malévich — Suprematismo, Arquitektones (décadas de 1920-1930)\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eMaterial\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eMadera con certificación PEFC, lacada en blanco a mano\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003ePiezas\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003e27 elementos de madera\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eEmbalaje\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003e24,5 × 9 × 5,6 cm, 532 g\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eOrigen\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eBarcelona, España\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\n\u003c\/tbody\u003e\u003c\/table\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-section-label\"\u003ePreguntas frecuentes\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq-item\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-q\"\u003e¿En qué se diferencia el Architecton C4 de los sets HOUSE?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-a\"\u003eLa serie HOUSE (por ejemplo, Bauhaus Dessau, Mondrian, Eames) contiene raíles guía e imanes que permiten una construcción estable y dirigida. El Architecton C4 no tiene sistemas de ayuda: los 27 elementos se apilan y colocan libremente, sostenidos exclusivamente por el equilibrio. Esto lo hace más meditativo, más libre y más cercano al suprematismo original.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq-item\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-q\"\u003e¿Se pueden construir estructuras realmente estables con 27 piezas sueltas?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-a\"\u003eSí, con paciencia y sentido del equilibrio. Los elementos están cortados con precisión, de modo que las superficies planas encajan limpiamente entre sí. Las estructuras altas y frágiles requieren práctica; las configuraciones anchas y planas se logran rápidamente. No hay forma «incorrecta»: cualquier configuración es válida.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq-item\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-q\"\u003e¿Qué significa exactamente «pintado a mano»?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-a\"\u003eCada uno de los 27 elementos es lacado a mano en Barcelona, individualmente, no por inmersión. Esto da como resultado una superficie blanca lisa, similar al yeso, que evoca directamente la textura de las esculturas originales de Malévich. Las mínimas variaciones artesanales son señal de trabajo manual, no un defecto de calidad.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq-item\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-q\"\u003e¿Es duradera la laca blanca?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-a\"\u003eEl acabado es resistente para un uso normal. Si los niños juegan con él de forma intensiva a diario, puede descascarillarse en los bordes. Para adultos que manipulan el objeto ocasionalmente y lo exponen en una estantería, la superficie es duradera. No apto para niños menores de 3 años.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq-item\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-q\"\u003e¿Existe algún manual o modelo visual?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-a\"\u003eNo, y es intencionado. El Architecton C4 se entrega sin instrucciones, sin modelos y sin «soluciones». La inspiración se encuentra en las esculturas Arquitekton de Malévich de la década de 1920, que sirven como referencia histórica, pero no como plano de construcción.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-cta\"\u003e\u003cp\u003eArchitecton C4 — Beamalevich \u0026amp; Kazimir Malévich. Forma pura. Sin pegamento.\u003c\/p\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\u003cdiv class=\"cm-product\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-label\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003eBEAMALEVICH\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-tagline\"\u003e\u003cem\u003eSuprematismo para tocar: 27 elementos blancos, sin reglas.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-intro\"\u003eEl Architecton C4 New Edition de Beamalevich es la continuación materializada de las esculturas Arquitekton de Kazimir Malévich (1879–1935): obras de yeso blancas y ortogonales de los años 20 y 30 —«Alfa», «Beta», «Gota»— que exploraban la arquitectura como forma pura sin propósito ni función. Xavier Vidal, fundador de Beamalevich (Barcelona), derivó el nombre de la marca directamente de Malévich y diseñó el C4 como el objeto de referencia más directo de la marca: 27 elementos de madera cortados y pintados a mano con acabado de laca blanca lisa, apilables libremente sin raíles guía, sin imanes, sin instrucciones. Suprematismo que se puede pensar con las manos.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-highlight\"\u003eSuprematismo en forma de objeto · Sin sistema de guía · Madera PEFC, lacada en blanco a mano · Xavier Vidal, Barcelona · Línea de premio de diseño\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-section-label\"\u003eLos Arquitektones de Malévich como objeto tangible\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-body\"\u003e\n\n\u003cp\u003eMalévich no desarrolló sus Arquitektones como modelos para edificios reales, sino como esculturas autónomas: formas blancas en torre hechas de yeso que existían exclusivamente a través de la proporción y el peso. Paralelamente, diseñó su visión «Planit»: la arquitectura como forma flotante en órbita, liberada de la gravedad y la utilidad. El Architecton C4 traduce precisamente ese pensamiento en un objeto manejable: 27 elementos de madera, lacados en blanco como el yeso, ortogonales como Alfa y Beta, sin ninguna directriz sobre cómo deben disponerse entre sí.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eLa diferencia crucial con la serie HOUSE de Beamalevich: ni un solo elemento en el C4 dispone de riel guía, ninguno está magnetizado. La construcción se mantiene exclusivamente por equilibrio físico, al igual que las esculturas de Malévich mediante el yeso y la gravedad. Este no es un juguete de diseño, sino un objeto de diseño con un auténtico anclaje histórico-cultural.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-section-label\"\u003eEl objeto como pieza de referencia escultórica\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-body\"\u003e\n\n\u003cp\u003eEl Architecton C4 funciona tan bien como objeto de estantería como experimento de apilamiento. En cada configuración, los 27 elementos generan una silueta que recuerda inconfundiblemente al suprematismo, ya sea en altura al estilo de «Alfa» o extendidos de forma plana al estilo «Gota». El color blanco hace referencia deliberada a los trabajos en yeso de Malévich y diferencia al C4 de todos los productos en color de la línea Beamalevich. La madera tiene certificación PEFC, y cada pieza ha sido cortada y lacada a mano en Barcelona.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eEmbalaje: 24,5 × 9 × 5,6 cm, 532 g. No apto para niños menores de 3 años.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-section-label\"\u003eDetalles del producto\u003c\/p\u003e\n\n\u003ctable class=\"cm-table\"\u003e\u003ctbody\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eMarca\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eBeamalevich\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eConcepto\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eXavier Vidal, Barcelona\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eInspiración\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eKazimir Malévich — Suprematismo, Arquitektones (décadas de 1920-1930)\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eMaterial\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eMadera con certificación PEFC, lacada en blanco a mano\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003ePiezas\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003e27 elementos de madera\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eEmbalaje\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003e24,5 × 9 × 5,6 cm, 532 g\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eOrigen\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eBarcelona, España\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\n\u003c\/tbody\u003e\u003c\/table\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-section-label\"\u003ePreguntas frecuentes\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq-item\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-q\"\u003e¿Cuál es la diferencia con el Arquitecton (el juego original de Beamalevich)?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-a\"\u003eArquitecton es el premiado juego de construcción de Xavier Vidal con más elementos y un enfoque más lúdico. El Architecton C4 es una «New Edition»: más concentrada, más reducida y orientada con mayor intensidad hacia el objeto de referencia escultórico. El C4 no tiene instrucciones ni objetivo de juego; está más cerca del núcleo conceptual del trabajo de Malévich.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq-item\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-q\"\u003e¿Para quién es adecuado el Architecton C4 como objeto de decoración?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-a\"\u003ePara soluciones de interiorismo con un lenguaje formal claro: estudios de arquitectura, estudios de diseño, espacios habitables con estanterías blancas y minimalistas. El objeto se exhibe a sí mismo en cualquier configuración; no necesita zócalos ni marcos. Combina bien con otros productos Beamalevich, como la línea de carteles de tipografía De Stijl.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq-item\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-q\"\u003e¿Es el C4 adecuado como producto para una tienda de museo?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-a\"\u003eSí. Gracias a su referencia directa a Malévich, el Architecton C4 es uno de los pocos objetos que no solo afirma una conexión histórica con el arte, sino que la cumple formalmente. Para tiendas de museos con enfoque en la vanguardia rusa, el suprematismo o el constructivismo, es una opción natural.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-cta\"\u003e\u003cp\u003eArchitecton C4 — Beamalevich. El suprematismo que se puede construir.\u003c\/p\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"BeaMalevich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":39590421790818,"sku":"BEA_0001_00_C4","price":69.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0065\/0104\/0226\/files\/Architecton-C4-BeaMalevich-wooden-building-blocks-Holz-Architektur-Bausteine-building-onRed-2130_17f64397-1a94-4482-aae5-6c4336fe7263.jpg?v=1739379427"},{"product_id":"house-op-art-architektur-konstruktions-set-victor-vasarely-beamalevich","title":"Juego de construcción \"House Op Art\" – Madera · Metal | Beamalevich","description":"\u003cdiv class=\"cm-product\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-label\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003eBEAMALEVICH\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-tagline\"\u003e\u003cem\u003eCebras. Tramas. Ilusión óptica. El juego de construcción que no esperabas, y que no podrás dejar de manipular.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-intro\"\u003eHOUSE Op Art no es un juguete. Es un objeto jugable — un set de construcción arquitectónica de Beamalevich, con sede en Barcelona, que traduce el lenguaje visual de Victor Vasarely (1906, Pécs, Hungría — el «padre del Op Art») en un objeto tridimensional que se puede reconfigurar constantemente. Bases de madera con raíles guía, paredes angulares de metal y elementos magnéticos con los motivos más conocidos de Vasarely —patrones de cebras de la década de 1930, tramas geométricas, señales náuticas y de aviación— se encajan y sostienen sin necesidad de pegamento. Montado. Reorganizado. En la estantería. Un trabajo compacto que invita a experimentar.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-highlight\"\u003eJuego de construcción arquitectónica · Victor Vasarely · Beamalevich · Barcelona · Madera, metal e imanes\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-section-label\"\u003eEl regalo para quienes crecieron con el Op Art, o lo están descubriendo ahora\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-body\"\u003e\u003cp\u003e¿Buscas un regalo para alguien que ama la arquitectura, el diseño o el arte, y para quien un libro no es suficiente? HOUSE Op Art lleva a Victor Vasarely del marco de un museo al escritorio. Vasarely —formado en la academia Mühely de Budapest, el equivalente húngaro de la Bauhaus, bajo la tutela de Sándor Bortnyik— creó en 1937 con «Zebra» una de las primeras obras de Op Art: dos cebras entrelazadas, definidas únicamente por franjas blancas y negras ondulantes sin línea de contorno. Este lenguaje visual —patrones geométricos que desestabilizan la mirada, crean profundidad donde no la hay, sugieren movimiento donde reina la calma— está presente en cada elemento magnético de este set. Xavier Vidal, fundador de Beamalevich en Barcelona y creador del juego de construcción Arquitecton, ha creado con HOUSE un set que cambia cada vez que lo tocas.\u003c\/p\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-section-label\"\u003eCómo funciona HOUSE Op Art\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-body\"\u003e\u003cp\u003eLas bases de madera con raíles guía se unen con paredes angulares de 90° de metal para formar un esqueleto de edificio — sin pegamento, sin herramientas. En los raíles de los elementos de madera se insertan los elementos magnéticos de fachada: motivos de Op Art al estilo de Vasarely que transforman el esqueleto en un experimento óptico. Los elementos se mantienen unidos magnéticamente y pueden reorganizarse en cualquier momento. Incluye figuras a escala 1:100 — el estándar en el mundo del modelismo arquitectónico. Formato del embalaje: 16,7 × 9,1 × 5,5 cm.\u003c\/p\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-section-label\"\u003eDetalles del producto\u003c\/p\u003e\n\n\u003ctable class=\"cm-table\"\u003e\u003ctbody\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eMarca\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eBeamalevich\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eConcepto\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eXavier Vidal\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eInspiración\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eVictor Vasarely (1906–1997) \/ Op Art\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eMaterial\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eMadera, metal, imanes\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eContenido\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003e5 bases de madera, 8 paredes angulares, aprox. 14 elementos magnéticos + set de figuras 1:100\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eEmbalaje\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003e16,7 × 9,1 × 5,5 cm\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eOrigen\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eBarcelona, España\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\n\u003c\/tbody\u003e\u003c\/table\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-section-label\"\u003ePreguntas frecuentes\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq-item\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-q\"\u003e¿Qué incluye exactamente el set?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-a\"\u003eEl set contiene 3 bases de madera cuadradas medianas con raíles guía, 2 bases de madera cuadradas pequeñas con raíles guía, 8 paredes angulares de metal en forma de L, aprox. 14 elementos magnéticos con motivos de fachada Op Art al estilo de Victor Vasarely (patrones de cebras, tramas geométricas, señales náuticas y de aviación) así como figuras a escala 1:100. Sin pegamento, sin herramientas, sin instrucciones de montaje fijas: cualquier configuración es correcta.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq-item\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-q\"\u003e¿Es un juguete para niños?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-a\"\u003eNo — Beamalevich describe HOUSE como un «juego de construcción para personas serias». El set está dirigido a adultos que no solo quieren contemplar la arquitectura, el diseño y el arte, sino también tocarlos. Las piezas pequeñas y el contexto cultural (Victor Vasarely, Op Art, escala de modelismo arquitectónico) hacen de HOUSE un objeto para escritorios, estanterías y aparadores — no para habitaciones infantiles.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq-item\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-q\"\u003e¿Quién es Victor Vasarely — y por qué es la inspiración?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-a\"\u003eVictor Vasarely (1906, Pécs, Hungría — 1997, París) es el «padre del Op Art» — el movimiento artístico que utiliza formas geométricas para crear ilusiones ópticas, profundidad y movimiento aparente. Su obra «Zebra», creada en 1937, se considera uno de los primeros ejemplos de esta estética. Vasarely es el maestro del patrón que desestabiliza la mirada — y esa misma cualidad está presente en cada elemento de fachada del set HOUSE Op Art.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq-item\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-q\"\u003e¿Se puede dejar expuesta la casa construida de forma permanente?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-a\"\u003eSí — y esa es una de las fortalezas del set. HOUSE Op Art está concebido como una pieza de exposición permanente para colocar en el escritorio, la estantería o el aparador. Dado que todos los elementos se conectan de forma magnética o encajable, el objeto se puede rediseñar en cualquier momento: otras fachadas, otra disposición, otra configuración. Nunca está terminado — esa es la intención.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq-item\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-q\"\u003e¿Hay otros sets HOUSE de Beamalevich?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-a\"\u003eSí. Beamalevich ha ampliado la serie HOUSE con varios edificios icónicos y movimientos artísticos: HOUSE Bauhaus Dessau (según Gropius), HOUSE Eames (según Ray \u0026amp; Charles Eames), HOUSE Unité d’Habitation (según Le Corbusier), HOUSE Malevich, HOUSE Mondrian (según Piet Mondrian) y HOUSE Metropolis. Todos siguen el mismo principio: objeto jugable, referencia cultural, sin pegamento.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-cta\"\u003e\u003cp\u003eHOUSE Op Art — Beamalevich \u0026amp; Victor Vasarely. El objeto que nunca está terminado.\u003c\/p\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\u003cdiv class=\"cm-product\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-label\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003eBEAMALEVICH\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-tagline\"\u003e\u003cem\u003eLa ilusión óptica de Victor Vasarely como objeto de construcción — jugable, reconfigurable, listo para una exposición permanente.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-intro\"\u003eHOUSE Op Art es un set de construcción arquitectónica de Beamalevich (Barcelona) — un homenaje tridimensional a Victor Vasarely (1906, Pécs, Hungría), el «padre del Op Art». Bases de madera con raíles, paredes angulares de metal y elementos magnéticos de fachada con los motivos visuales más típicos de Vasarely —patrones de cebras (1937), tramas geométricas, señales náuticas y de aviación— se unen sin pegamento para formar un objeto que se puede configurar una y otra vez. Diseñado por Xavier Vidal, fundador de Beamalevich y creador del premiado juego de construcción Arquitecton. Incluye figuras a escala de modelismo arquitectónico 1:100.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-highlight\"\u003eJuego de construcción arquitectónica · Victor Vasarely · Beamalevich · Barcelona · Madera, metal e imanes\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-section-label\"\u003eEl lenguaje visual de Vasarely como objeto espacial\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-body\"\u003e\u003cp\u003eVasarely —formado en la escuela Mühely de Budapest (equivalente húngaro de la Bauhaus) bajo la tutela de Sándor Bortnyik, y más tarde activo en París como diseñador gráfico— desarrolló a partir de la década de 1930 un lenguaje visual que utiliza formas geométricas para crear ilusiones ópticas: profundidad aparente, movimiento, vibración. «Zebra» (1937), «Vega», las deformaciones de rejillas esféricas de los años 60 y 70 — Vasarely cartografió sistemáticamente el repertorio de la percepción visual como pocos artistas del siglo XX. HOUSE Op Art traduce este lenguaje visual bidimensional en una forma tridimensional y tangible: cada elemento magnético es un motivo de Vasarely que actúa de forma distinta según la incidencia de la luz y el ángulo de visión.\u003c\/p\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-section-label\"\u003eEl objeto como pieza de exposición y detonante de conversaciones\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-body\"\u003e\u003cp\u003eEn el escritorio de un estudio de arquitectura, en la estantería de un galerista o en el aparador de un estudio de diseño: HOUSE Op Art funciona como escultura, como objeto de referencia y como pieza de exposición, todo en uno. La serie HOUSE de Beamalevich — Bauhaus Dessau, Eames, Unité d’Habitation, Malevich, Mondrian, Metropolis — documenta la historia de la arquitectura y el diseño del siglo XX como una colección jugable. Formato del embalaje: 16,7 × 9,1 × 5,5 cm. Sin pegamento, sin herramientas, sin configuración final.\u003c\/p\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-section-label\"\u003eDetalles del producto\u003c\/p\u003e\n\n\u003ctable class=\"cm-table\"\u003e\u003ctbody\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eMarca\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eBeamalevich\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eConcepto\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eXavier Vidal\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eInspiración\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eVictor Vasarely (1906–1997) \/ Op Art\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eMaterial\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eMadera, metal, imanes\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eContenido\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003e5 bases de madera, 8 paredes angulares, aprox. 14 elementos magnéticos + set de figuras 1:100\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eEmbalaje\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003e16,7 × 9,1 × 5,5 cm\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eOrigen\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eBarcelona, España\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\n\u003c\/tbody\u003e\u003c\/table\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-section-label\"\u003ePreguntas frecuentes\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq-item\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-q\"\u003e¿Qué diferencia a HOUSE Op Art de otros juegos de construcción arquitectónica?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-a\"\u003eLa combinación de una auténtica historia del arte, material de alta calidad (madera, metal, imanes) y el principio de reconfigurabilidad permanente es única en el mercado. Beamalevich no desarrolla juegos de construcción genéricos, sino objetos que traducen referencias culturales con precisión: HOUSE Op Art no es un objeto de merchandising «inspirado en Vasarely», sino una exploración cuidadosamente comisariada de su lenguaje visual — por parte de un equipo que trabaja desde 2009 en la intersección del arte, la arquitectura y el diseño.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq-item\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-q\"\u003e¿Qué motivos de Vasarely hay en los elementos de fachada?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-a\"\u003eLos elementos magnéticos muestran una selección de los patrones geométricos y estructuras superficiales más importantes de la obra de Vasarely: el patrón de cebra en blanco y negro (su motivo Op Art más temprano, 1937), patrones de tramas y rejillas geométricas, así como señales náuticas y de aviación. Los motivos fueron elegidos en función de su efecto espacial en el elemento de fachada.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq-item\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-q\"\u003e¿Encaja HOUSE Op Art con el resto de la serie HOUSE — se pueden combinar los sets?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-a\"\u003eSí. Todos los sets HOUSE de Beamalevich siguen el mismo principio de construcción y pueden combinarse entre sí. Quien posea varios sets puede construir estructuras más grandes o mezclarlas temáticamente — por ejemplo, fachadas de Vasarely en un esqueleto de la Bauhaus. La serie está concebida como una colección.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-cta\"\u003e\u003cp\u003eHOUSE Op Art — Beamalevich. La ilusión óptica de Vasarely al alcance de la mano.\u003c\/p\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"BeaMalevich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44629852225804,"sku":"BEA_0002_00_OA","price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0065\/0104\/0226\/files\/House-Op-Art-BeaMalevich-Victor-Vasareli-building-blocks-Architektur-Bausteine-Set-mood2-2130.jpg?v=1695321961"},{"product_id":"house-eames-architektur-konstruktions-set-beamalevich","title":"Juego de construcción \"House Eames\" – Madera · Metal | Beamalevich","description":"\u003cdiv class=\"cm-product\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-label\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003eBEAMALEVICH\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-tagline\"\u003e\u003cem\u003eDe la silla Lounge al juego de construcción: Eames al alcance de la mano.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-intro\"\u003eRay Kaiser Eames (1912, Sacramento, California — 1988, Los Ángeles) y Charles Eames (1907, St. Louis, Missouri — 1978, St. Louis, Missouri) no solo escribieron la historia del mobiliario: inventaron un lenguaje visual que combinaba arquitectura, color y alegría por el juego en un estilo inconfundible. La Eames House (Case Study House #8, Pacific Palisades, Los Ángeles, 1949), una estructura de acero con paneles de colores brillantes, y la Eames Storage Unit (ESU, 1950), un sistema de cuadrícula en color con paneles translúcidos y sólidos para Herman Miller, son hasta hoy las expresiones más claras de este lenguaje. Xavier Vidal, fundador de Beamalevich en Barcelona y creador del galardonado juego de construcción Arquitecton, ha traducido este lenguaje visual en un objeto físico: HOUSE Eames es un set de construcción arquitectónica a escala 1:100 que nunca está terminado, al igual que un verdadero objeto de diseño siempre sigue siendo una promesa del próximo proyecto.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-highlight\"\u003eSet de construcción arquitectónica · Madera, metal y elementos magnéticos · aprox. 14 elementos de fachada magnéticos con motivos Eames · Escala 1:100 · Beamalevich, Barcelona\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-section-label\"\u003eEl regalo para todos aquellos que crecieron con Eames — o que lo están descubriendo ahora\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-body\"\u003e\n\n\u003cp\u003e¿Conoces a alguien que sepa qué es la Eames Lounge Chair, pueda citar de memoria la película \"Powers of Ten\" (1977) y, sin embargo, nunca haya tenido en sus manos un objeto Eames que realmente pida ser construido? HOUSE Eames es para esa persona. No es otro libro, ni otro póster, sino un objeto tridimensional que traduce el lenguaje de diseño de Ray \u0026amp; Charles Eames como una experiencia espacial.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eLos elementos de fachada magnéticos —inspirados en el sistema de cuadrícula en color de la ESU y los campos de color de la Eames House— pueden reorganizarse a voluntad. Sin pegamento, sin herramientas, sin soluciones erróneas. El set es un regalo perfecto para arquitectos, entusiastas del diseño, estudiantes de diseño, así como para todos aquellos que no solo conocen el lema \"Take your pleasure seriously\" (Tómate el placer en serio), sino que realmente lo viven. Presentado en una caja manejable (16,7 × 9,1 × 5,5 cm, 0,6 kg): perfecto para regalar sin necesidad de envoltorio adicional.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-section-label\"\u003eCómo funciona HOUSE Eames\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-body\"\u003e\u003cp\u003eTres bases de madera medianas y dos pequeñas con rieles de guía forman la superficie base. Ocho paredes de esquina metálicas en forma de L conectan las bases para crear un armazón de edificio estable, sin herramientas ni pegamento, mediante un sencillo encaje. Los aproximadamente 14 elementos de fachada magnéticos con motivos inspirados en Eames se deslizan por las ranuras de los rieles y se mantienen magnéticamente. Pueden extraerse, girarse y volver a ensamblarse en cualquier momento. Un set de figuras a escala 1:100 complementa el conjunto como detalle arquitectónico. HOUSE Eames nunca está terminado: esa es la cuestión.\u003c\/p\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-section-label\"\u003eDetalles del producto\u003c\/p\u003e\n\n\u003ctable class=\"cm-table\"\u003e\u003ctbody\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eMarca\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eBeamalevich, Barcelona, España\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eConcepto\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eXavier Vidal (Fundador de Beamalevich, creador de Arquitecton)\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eInspiración\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eRay \u0026amp; Charles Eames — Eames House (Case Study House #8, 1949), Eames Storage Unit (ESU, 1950), Herman Miller\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eMaterial\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eBases de madera con rieles de guía, paredes de esquina metálicas (forma de L), elementos de fachada magnéticos\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eContenido\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003e3 bases de madera medianas, 2 bases de madera pequeñas, 8 paredes de esquina metálicas, aprox. 14 elementos de fachada magnéticos, set de figuras 1:100\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eEmbalaje\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003e16,7 × 9,1 × 5,5 cm, 0,6 kg\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eOrigen\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eEspaña\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\n\u003c\/tbody\u003e\u003c\/table\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-section-label\"\u003ePreguntas frecuentes\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq-item\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-q\"\u003e¿Es HOUSE Eames una pieza de exhibición pura o realmente se puede construir con ella?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-a\"\u003eAmbas cosas. Puedes ensamblar el armazón del edificio con las bases de madera y las paredes metálicas e insertar y reorganizar los elementos de fachada magnéticos como desees. No hay una configuración incorrecta. Al mismo tiempo, el objeto terminado es lo suficientemente decorativo como para estar sobre un escritorio o una estantería, como un bodegón tridimensional del mundo de Ray \u0026amp; Charles Eames.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq-item\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-q\"\u003e¿Qué muestran exactamente los elementos de fachada?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-a\"\u003eLos aproximadamente 14 elementos de fachada magnéticos están inspirados en el lenguaje visual de la Eames Storage Unit (ESU, 1950) y la Eames House (Case Study House #8, 1949): campos rectangulares de color, estructuras de cuadrícula y la característica combinación de superficies translúcidas y sólidas que hace que el diseño de Ray \u0026amp; Charles Eames sea tan inconfundible.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq-item\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-q\"\u003e¿Se pueden combinar los sets HOUSE de la serie?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-a\"\u003eSí. Los sets HOUSE de Beamalevich —entre ellos Bauhaus Dessau (Gropius), Op Art (Vasarely), Unité d’Habitation (Le Corbusier), Malevich, Mondrian y Metropolis— utilizan el mismo sistema de base y son combinables entre sí. Quien posea varios sets puede construir composiciones arquitectónicas más grandes.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq-item\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-q\"\u003e¿Para qué edad es adecuado HOUSE Eames?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-a\"\u003eHOUSE Eames es principalmente un objeto para adultos: entusiastas del diseño, arquitectos, coleccionistas de arte y todos aquellos que valoran el trabajo de Ray \u0026amp; Charles Eames. Los niños a partir de 8 años pueden jugar con él bajo supervisión; las piezas pequeñas no son adecuadas para niños pequeños.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq-item\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-q\"\u003e¿De dónde viene Beamalevich y quién está detrás?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-a\"\u003eBeamalevich fue fundado por Xavier Vidal en Barcelona, España. Vidal es también el creador de Arquitecton, un galardonado juego de construcción que hace que la historia de la arquitectura sea tangible como un objeto interactivo. La serie HOUSE es la evolución consecuente de esta idea, inspirada en iconos de la arquitectura y el diseño del siglo XX.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-cta\"\u003e\u003cp\u003eHOUSE Eames — Beamalevich, Ray \u0026amp; Charles Eames. El objeto que nunca está terminado.\u003c\/p\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\u003cdiv class=\"cm-product\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-label\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003eBEAMALEVICH\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-tagline\"\u003e\u003cem\u003eEl lenguaje visual de Eames como objeto tridimensional: nunca terminado, siempre preciso.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-intro\"\u003eLa obra de Ray Kaiser Eames (1912, Sacramento, California — 1988, Los Ángeles) y Charles Eames (1907, St. Louis, Missouri — 1978, St. Louis, Missouri) rara vez se reduce a un solo objeto. Charles estudió arquitectura en la Universidad de Washington en St. Louis y más tarde en la Cranbrook Academy of Art en Michigan bajo la tutela de Eliel Saarinen; Ray estudió pintura con Hans Hofmann. De este punto de intersección entre arquitectura, gráficos e investigación de materiales nació un lenguaje de diseño que encontró sus expresiones más puras en la Eames House (Case Study House #8, Pacific Palisades, Los Ángeles, 1949) y en la Eames Storage Unit (ESU, 1950, Herman Miller): marcos de acero, campos de color, estructuras de cuadrícula, paneles translúcidos y sólidos. Xavier Vidal, fundador de Beamalevich en Barcelona, ha traducido este lenguaje en HOUSE Eames: un set de construcción arquitectónica a escala 1:100 que funciona como objeto de colección, pieza de exhibición y modelo de pensamiento a la vez.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-highlight\"\u003eMadera, metal y elementos magnéticos · Escala 1:100 · Inspirado en ESU \u0026amp; Case Study House #8 · Combinable con la serie HOUSE · Beamalevich, Barcelona\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-section-label\"\u003eEl lenguaje visual de Eames como objeto espacial\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-body\"\u003e\n\n\u003cp\u003eLa Eames Storage Unit (ESU, 1950) es el objeto de referencia visual más inmediato para HOUSE Eames: un sistema de estanterías modular de marcos de acero, paneles de madera y elementos de plástico de colores, que es a la vez función y declaración estética. Los aproximadamente 14 elementos de fachada magnéticos de HOUSE Eames recogen precisamente este lenguaje visual: campos rectangulares en los característicos colores Eames, estructuras de cuadrícula, el juego entre volumen y transparencia. La Eames House (Case Study House #8, 1949) aporta la lógica arquitectónica: marcos de acero con paneles de relleno de colores que definen el interior y el exterior al mismo tiempo.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eXavier Vidal traduce estas referencias no de forma ilustrativa, sino estructural: las bases de madera con rieles de guía y las paredes de esquina metálicas en forma de L reproducen la lógica constructiva del pensamiento Eames. Los elementos magnéticos nunca están fijados: el objeto permanece abierto a la reconfiguración, al igual que el propio pensamiento de diseño de Ray \u0026amp; Charles Eames.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-section-label\"\u003eEl objeto como pieza de exhibición y facilitador de conversación\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-body\"\u003e\n\n\u003cp\u003eHOUSE Eames funciona en dos modos. En el primero, es un objeto de construcción activo: insertar bases, conectar paredes de esquina, introducir elementos de fachada en los rieles y dejar que se mantengan magnéticamente, colocar el set de figuras a escala 1:100. En el segundo, es una pieza de exhibición silenciosa que aporta personalidad a cualquier escritorio o estantería. Quien conoce las referencias —ESU, Case Study House, Herman Miller, \"Take your pleasure seriously\"— ve de inmediato lo que significa. Quien no las conoce, siente curiosidad.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp\u003eLa serie HOUSE de Beamalevich incluye otros iconos: Bauhaus Dessau (Gropius), Op Art (Vasarely), Unité d’Habitation (Le Corbusier), Malevich, Mondrian, Metropolis. Todos los sets utilizan el mismo sistema de base y son combinables entre sí, para coleccionistas que quieran experimentar espacialmente la historia de la arquitectura y el diseño del siglo XX.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-section-label\"\u003eDetalles del producto\u003c\/p\u003e\n\n\u003ctable class=\"cm-table\"\u003e\u003ctbody\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eMarca\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eBeamalevich, Barcelona, España\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eConcepto\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eXavier Vidal (Fundador de Beamalevich, creador de Arquitecton)\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eInspiración\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eRay \u0026amp; Charles Eames — Eames House (Case Study House #8, 1949), Eames Storage Unit (ESU, 1950), Herman Miller\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eMaterial\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eBases de madera con rieles de guía, paredes de esquina metálicas (forma de L), elementos de fachada magnéticos\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eContenido\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003e3 bases de madera medianas, 2 bases de madera pequeñas, 8 paredes de esquina metálicas, aprox. 14 elementos de fachada magnéticos, set de figuras 1:100\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eEmbalaje\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003e16,7 × 9,1 × 5,5 cm, 0,6 kg\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eOrigen\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eEspaña\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\n\u003c\/tbody\u003e\u003c\/table\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-section-label\"\u003ePreguntas frecuentes\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq-item\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-q\"\u003e¿Qué tan directas son las referencias a las obras concretas de Eames?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-a\"\u003eLos elementos de fachada están inspirados reconociblemente en la Eames Storage Unit (ESU, 1950) y la Eames House (Case Study House #8, 1949): en la combinación de colores, la estructura de cuadrícula y el juego entre superficies translúcidas y sólidas. Se trata de una interpretación creativa, no de una reproducción exacta; el objeto funciona como una pieza de diseño independiente con referencias claramente legibles.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq-item\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-q\"\u003e¿Es HOUSE Eames combinable con otros sets de la serie HOUSE?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-a\"\u003eSí. Todos los sets HOUSE de Beamalevich —Bauhaus Dessau, Op Art, Unité d’Habitation, Malevich, Mondrian, Metropolis— utilizan el mismo sistema de base y pueden combinarse en composiciones más grandes.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq-item\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-q\"\u003e¿Qué experiencia tiene Xavier Vidal como diseñador?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-a\"\u003eXavier Vidal es el fundador de Beamalevich en Barcelona y creador de Arquitecton, un galardonado juego de construcción que traduce la historia de la arquitectura como un objeto interactivo. La serie HOUSE es la evolución directa de este enfoque: edificios icónicos y sistemas de diseño del siglo XX como objetos físicos combinables.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-cta\"\u003e\u003cp\u003eHOUSE Eames — Beamalevich. El lenguaje de diseño de Eames. Al alcance de la mano.\u003c\/p\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"BeaMalevich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":44629877227788,"sku":"BEA_0002_00_EA","price":65.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0065\/0104\/0226\/files\/House-Charles-Ray-Eames-BeaMalevich-building-blocks-Architektur-Bausteine-Set-mood3-2130.jpg?v=1695323384"},{"product_id":"poster-de-stijl-a-to-z-letterpress-70-48-cm-beamalevich","title":"Póster \"De Stijl A-to-Z\" – Impresión tipográfica · 70 × 48 cm | Beamalevich","description":"\u003cdiv class=\"cm-product\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-label\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003eBEAMALEVICH\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-tagline\"\u003e\u003cem\u003eDe la A a la Z. Letras como runas. Grabadas, no impresas. El póster que traduce De Stijl en tipografía, y que se ve distinto bajo cada ángulo de luz.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-intro\"\u003eEl póster tipográfico De Stijl A-to-Z no es una impresión. Es un objeto tipográfico grabado: el alfabeto completo de la A a la Z, diseñado por James Thompson con el espíritu del movimiento De Stijl de Piet Mondrian y Theo van Doesburg (Leiden, 1917), y estampado con letterpress por Granja Gráfica en Barcelona en una prensa de cilindro Korrex Berlin. El papel: Fedrigoni Materica Gesso, certificado FSC®, 360 g. Las letras no están impresas, están grabadas en el papel. El póster cambia bajo la luz variable: se transforma, vive, nunca es el mismo dos veces.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-highlight\"\u003ePóster tipográfico · De Stijl · Beamalevich · Letterpress · Fedrigoni Materica Gesso · 70 × 48 cm\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-section-label\"\u003eEl regalo para quienes entienden la tipografía como arte\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-body\"\u003e\u003cp\u003e¿Buscas un póster para alguien a quien una impresión de arte de IKEA le sabe a poco, pero que tampoco puede comprar un Mondrian original? Ahí es exactamente donde encaja este póster. James Thompson —estudiante de Global Arts \u0026amp; Design en la Texas A\u0026amp;M University en College Station, de 18 años por aquel entonces— diseñó un alfabeto completo de la A a la Z con el espíritu del neoplasticismo: cada letra es un constructo geométrico, cada forma reducida a elementos primarios, cada línea colocada deliberadamente. Granja Gráfica, en Barcelona, se encargó de la impresión letterpress en una prensa de cilindro Korrex Berlin y grabó mecánicamente las letras en papel Fedrigoni de 360 g; cada letra tiene relieve, profundidad y peso propio. El resultado no simplemente cuelga de la pared. Está ahí.\u003c\/p\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-section-label\"\u003eCómo se creó el póster y por qué es duradero\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-body\"\u003e\u003cp\u003eEl letterpress no es un método de impresión para la producción en masa. La prensa de cilindro Korrex Berlin —una herramienta de precisión de la técnica clásica de imprenta— graba bajo presión: cada letra se introduce mecánicamente en la superficie del papel, creando un hueco tridimensional que no solo se ve, sino que también se puede sentir. El papel Fedrigoni Materica Gesso de 360 g es de la calidad suficiente para mantener este relieve sin romperse, y posee una superficie que refracta la luz de una manera especial. Se entrega en un tubo diseñado específicamente; no es una protección de plástico barata, sino un regalo que convence desde el momento en que se abre.\u003c\/p\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-section-label\"\u003eDetalles del producto\u003c\/p\u003e\n\n\u003ctable class=\"cm-table\"\u003e\u003ctbody\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eMarca\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eBeamalevich\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eDiseño\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eJames Thompson\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eInspiración\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eDe Stijl \/ Neoplasticismo (Mondrian \u0026amp; van Doesburg)\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eTécnica de impresión\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eLetterpress, prensa de cilindro Korrex Berlin\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eImprenta\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eGranja Gráfica, Barcelona\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003ePapel\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eFedrigoni Materica Gesso, FSC®, 360 g\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eAcabado\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eGrabado (grabado en relieve)\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eFormato\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003e70 × 48 cm\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eEmbalaje\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eTubo cilíndrico\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eOrigen\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eBarcelona, España\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\n\u003c\/tbody\u003e\u003c\/table\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-section-label\"\u003ePreguntas frecuentes\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq-item\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-q\"\u003e¿Qué hace especial a este póster? ¿No es solo una impresión artística?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-a\"\u003eNo. El póster tipográfico De Stijl A-to-Z no está impreso, sino grabado: Granja Gráfica, en Barcelona, grabó mecánicamente las letras en papel Fedrigoni Materica Gesso (360 g) certificado por FSC en una prensa de cilindro Korrex Berlin. Las letras tienen relieve: se pueden sentir al tacto, proyectan sombras con luz lateral y cambian su aspecto según la hora del día y la fuente de luz. El póster está vivo.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq-item\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-q\"\u003e¿Quién es James Thompson y cómo surgió este alfabeto?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-a\"\u003eJames Thompson es un diseñador gráfico y artístico estadounidense de Dallas, Texas, quien diseñó el alfabeto como estudiante en la Texas A\u0026amp;M University a los 18 años. Menciona a Cy Twombly, Piet Mondrian, Robert Rauschenberg y Barnett Newman como sus influencias artísticas. El alfabeto combina la geometría De Stijl con un lenguaje formal tipo rúnico, casi metálico, que trata a las 26 letras como objetos de composición independientes.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq-item\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-q\"\u003e¿Qué significa exactamente \"grabado\"? ¿Se nota desde lejos?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-a\"\u003eEl grabado (relieve letterpress) significa que las letras han sido presionadas mecánicamente en el papel. De cerca, las hendiduras se sienten claramente. De lejos, cambian con la incidencia de la luz: con luz rasante, las letras destacan mucho; con iluminación frontal, el póster parece plano. Esto no es un defecto, es el punto clave. El póster no es una imagen estática, sino un objeto que se comunica con la luz.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq-item\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-q\"\u003e¿En qué tipo de marco encaja el póster?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-a\"\u003eEl póster tiene un formato de 70 × 48 cm. No es un formato de marco estándar, por lo que un enmarcado preciso requiere un marco a medida o uno de formato especial. Muchas personas lo cuelgan con cinta washi o clips, lo que conserva la posibilidad de cambiar su posición en cualquier momento.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq-item\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-q\"\u003e¿Cómo se empaqueta y envía el póster?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-a\"\u003eEl póster se envía enrollado en un tubo cilíndrico diseñado específicamente. El tubo no es solo una protección para el envío, sino parte de la experiencia del producto: protege el póster de manera óptima y sirve como envoltorio de regalo sin necesidad de empaquetado adicional.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-cta\"\u003e\u003cp\u003eDe Stijl A-to-Z — Beamalevich \u0026amp; James Thompson. El póster que vive bajo la luz.\u003c\/p\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\u003cdiv class=\"cm-product\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-label\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003eBEAMALEVICH\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-tagline\"\u003e\u003cem\u003eDe Stijl como alfabeto tipográfico de la A a la Z — grabado en letterpress sobre papel Fedrigoni de 360 g, distinto según la incidencia de la luz.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-intro\"\u003eEl póster tipográfico De Stijl A-to-Z de Beamalevich (Barcelona) es un objeto tipográfico grabado en letterpress: un alfabeto completo de la A a la Z, diseñado por James Thompson con el espíritu del neoplasticismo (Piet Mondrian \/ Theo van Doesburg, De Stijl, Leiden 1917), producido por Granja Gráfica en Barcelona en una prensa de cilindro Korrex Berlin. Papel: Fedrigoni Materica Gesso, certificado FSC®, 360 g. Formato: 70 × 48 cm. Las letras no están impresas: están grabadas mecánicamente en el papel; el póster cambia con la luz.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-highlight\"\u003ePóster tipográfico · De Stijl · Beamalevich · Letterpress · Fedrigoni Materica Gesso · 70 × 48 cm\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-section-label\"\u003eEl letterpress como principio de diseño\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-body\"\u003e\u003cp\u003eEl grabado letterpress en la prensa de cilindro Korrex Berlin no es una curiosidad histórica, sino una decisión de diseño: confiere materialidad a las letras. Cada uno de los 26 caracteres tiene un relieve que se comunica con la luz; con iluminación rasante es muy plástico, con luz frontal es sutil. James Thompson —entonces estudiante de 18 años en la Texas A\u0026amp;M University, College Station, influenciado por Cy Twombly, Mondrian, Robert Rauschenberg y Barnett Newman— diseñó un alfabeto que traduce la geometría De Stijl del neoplasticismo, la reducción a elementos primarios y la estricta composición horizontal-vertical en caracteres tipográficos. Granja Gráfica, una imprenta especializada en Barcelona, realizó la producción sobre Fedrigoni Materica Gesso (360 g) certificado por FSC, uno de los papeles de diseño más reconocidos de la casa Fedrigoni.\u003c\/p\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-section-label\"\u003eEl póster como objeto de pared y escritorio\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-body\"\u003e\u003cp\u003eEn el estudio de diseño, en el estudio de arquitectura, en una galería o en un espacio de trabajo privado: el póster De Stijl A-to-Z funciona como una obra de referencia, una instalación de pared y un iniciador de conversación, todo a la vez. El formato de 70 × 48 cm requiere presencia en la pared; no es un póster para un expositor de marcos, sino para una posición decidida en la pared. Empaquetado en un tubo cilíndrico diseñado especialmente.\u003c\/p\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-section-label\"\u003eDetalles del producto\u003c\/p\u003e\n\n\u003ctable class=\"cm-table\"\u003e\u003ctbody\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eMarca\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eBeamalevich\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eDiseño\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eJames Thompson\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eInspiración\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eDe Stijl \/ Neoplasticismo (Mondrian \u0026amp; van Doesburg)\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eTécnica de impresión\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eLetterpress, prensa de cilindro Korrex Berlin\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eImprenta\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eGranja Gráfica, Barcelona\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003ePapel\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eFedrigoni Materica Gesso, FSC®, 360 g\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eAcabado\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eGrabado (grabado en relieve)\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eFormato\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003e70 × 48 cm\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eEmbalaje\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eTubo cilíndrico\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eOrigen\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eBarcelona, España\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\n\u003c\/tbody\u003e\u003c\/table\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-section-label\"\u003ePreguntas frecuentes\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq-item\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-q\"\u003e¿Qué diferencia a este póster de un póster artístico convencional?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-a\"\u003eEl relieve grabado. El póster De Stijl A-to-Z no es una impresión artística, sino un objeto grabado en letterpress: Granja Gráfica, en Barcelona, grabó mecánicamente las letras en papel Fedrigoni de 360 g en una prensa de cilindro Korrex Berlin. El resultado es palpable, no solo visible, y cambia con la incidencia de la luz. La combinación de tipografía De Stijl, producción artesanal de letterpress y papel premium sitúa a este póster fuera de la categoría de \"impresión artística\".\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq-item\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-q\"\u003e¿Qué técnica de impresión se utilizó y qué es la Korrex Berlin?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-a\"\u003eLetterpress (impresión en relieve), uno de los procesos de impresión más antiguos y precisos para trabajos tipográficos. La Korrex Berlin es una prensa de cilindro clásica utilizada en imprentas de arte profesionales. La impresión se realiza sin tinta: en su lugar, la forma se presiona directamente sobre la superficie del papel bajo alta presión, creando el característico efecto de relieve. Granja Gráfica, en Barcelona, es una de las pocas imprentas europeas que utiliza este proceso para producciones de pósteres.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq-item\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-q\"\u003e¿Qué dimensiones tiene el póster y en qué marcos cabe?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-a\"\u003eEl póster tiene un formato de 70 × 48 cm. Este no es un formato estándar ISO (serie A), sino un formato especial; para marcos convencionales estándar, se requiere un marco a medida. Muchos usuarios lo cuelgan sin marco con clips, en rieles o con cinta washi, lo que se ajusta a la calidad deliberadamente artesanal del póster.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-cta\"\u003e\u003cp\u003eDe Stijl A-to-Z — Beamalevich \u0026amp; James Thompson. Letterpress. Fedrigoni. Luz.\u003c\/p\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"BeaMalevich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54804604813580,"sku":"BEA_0003_00_00","price":55.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0065\/0104\/0226\/files\/279384-beamalevich-de-stijl-typografie-poster-typography-ambiente-lifestyle-01.jpg?v=1779612409"},{"product_id":"konstruktionsspiel-house-of-mondrian-holz-metall-beamalevich","title":"Juego de construcción \"House of Mondrian\" – Madera · Metal | Beamalevich","description":"\u003cdiv class=\"cm-product\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-label\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003eBEAMALEVICH\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-tagline\"\u003e\u003cem\u003eRojo. Azul. Amarillo. Retícula negra. El juego de construcción que saca a Mondrian del marco del museo y lo lleva a tu escritorio.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-intro\"\u003eHOUSE Mondrian no es un juguete. Es un objeto jugable: un set de construcción arquitectónica de Beamalevich (Barcelona) que traduce el lenguaje visual de Piet Mondrian (1872, Amersfoort, Países Bajos — 1944, Nueva York), cofundador del movimiento De Stijl (1917, Leiden, junto a Theo van Doesburg), en un objeto tridimensional que siempre se puede volver a diseñar. Bases de madera con rieles guía, paredes esquineras de metal y elementos magnéticos con el característico lenguaje visual de Mondrian —colores primarios (rojo, azul, amarillo), líneas de cuadrícula negras, campos blancos— se encajan y sostienen sin necesidad de pegamento. Montado, reorganizado, en el estante. Una obra compacta que invita a experimentar.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-highlight\"\u003eJuego de construcción arquitectónica · Piet Mondrian · Beamalevich · Barcelona · Madera, metal y imanes\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-section-label\"\u003eEl regalo para todos los que crecieron con De Stijl — o lo están descubriendo ahora\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-body\"\u003e\u003cp\u003e¿Buscas un regalo para alguien que ama la arquitectura, el diseño o el arte, y para quien un libro no es suficiente? HOUSE Mondrian lleva a Piet Mondrian del marco del museo al escritorio. Mondrian —formado en la Rijksakademie de Ámsterdam y cofundador de De Stijl en Leiden en 1917— desarrolló con su neoplasticismo uno de los lenguajes visuales más estrictos e influyentes del siglo XX: solo colores primarios, solo blanco y negro, solo líneas horizontales y verticales. Este lenguaje visual —radicalmente reducido, pero nunca vacío; geométricamente claro, pero siempre en tensión— está presente en cada elemento magnético de este set. Xavier Vidal, fundador de Beamalevich en Barcelona y creador del juego de construcción Arquitecton, ha creado con HOUSE un conjunto que cambia cada vez que lo tocas.\u003c\/p\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-section-label\"\u003eCómo funciona HOUSE Mondrian\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-body\"\u003e\u003cp\u003eLas bases de madera con rieles guía se unen con paredes esquineras de 90° de metal para formar el esqueleto de un edificio, sin pegamento ni herramientas. En los rieles de los elementos de madera se insertan luego los elementos magnéticos de la fachada: motivos de Mondrian con colores primarios y una retícula negra que transforman el esqueleto bruto en un objeto de diseño. Los elementos se mantienen unidos magnéticamente y pueden reorganizarse en cualquier momento. Incluye un set adicional: un segundo paquete de elementos magnéticos con un diseño alternativo en el interior del embalaje. Formato del embalaje: 24,5 × 9,1 × 5,5 cm.\u003c\/p\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-section-label\"\u003eDetalles del producto\u003c\/p\u003e\n\n\u003ctable class=\"cm-table\"\u003e\u003ctbody\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eMarca\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eBeamalevich\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eConcepto\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eXavier Vidal\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eInspiración\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003ePiet Mondrian (1872–1944) \/ De Stijl\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eMaterial\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eMadera, metal, imanes\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eContenido\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003e5 bases de madera, 9 paredes esquineras, 14 elementos magnéticos + set extra\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eEmbalaje\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003e24,5 × 9,1 × 5,5 cm\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eOrigen\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eBarcelona, España\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\n\u003c\/tbody\u003e\u003c\/table\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-section-label\"\u003ePreguntas frecuentes\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq-item\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-q\"\u003e¿Qué incluye exactamente el set?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-a\"\u003eEl set contiene 3 bases de madera rectangulares grandes con rieles guía, 1 base de madera rectangular mediana, 1 base de madera cuadrada pequeña, 9 paredes esquineras en forma de L de metal y 14 elementos magnéticos con motivos de Mondrian (colores primarios, líneas de cuadrícula negras, campos blancos). Bonus: un segundo paquete de elementos magnéticos con un diseño alternativo en el interior del embalaje. Sin pegamento, sin herramientas, sin instrucciones de montaje fijas: cualquier configuración es correcta.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq-item\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-q\"\u003e¿Es un juguete para niños?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-a\"\u003eNo — Beamalevich describe HOUSE como un \"juego de construcción para personas serias\". El set está dirigido a adultos que no solo quieren contemplar la arquitectura, el diseño y el arte, sino también tocarlos. Las piezas pequeñas y el contexto cultural (Mondrian, De Stijl, neoplasticismo) convierten a HOUSE en un objeto para escritorios, estantes y aparadores, no para habitaciones infantiles.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq-item\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-q\"\u003e¿Quién es Piet Mondrian — y por qué es la inspiración?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-a\"\u003ePiet Mondrian (1872, Amersfoort, Países Bajos — 1944, Nueva York) es, junto a Kandinsky y Malévich, uno de los pioneros más importantes del arte abstracto. En 1917 fundó De Stijl en Leiden junto a Theo van Doesburg —un movimiento que redujo el arte a lo esencial: colores primarios, negro, blanco, líneas horizontales y verticales. Su influencia llega desde la Bauhaus hasta la Casa Rietveld Schröder (Utrecht, 1924) —y hasta hoy, a cualquier diseño que apueste por la reducción y la claridad. Esta cualidad está presente en cada elemento de fachada del set HOUSE Mondrian.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq-item\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-q\"\u003e¿Se puede exponer de forma permanente la casa construida?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-a\"\u003eSí, y esa es una de las fortalezas del set. HOUSE Mondrian está concebido como una pieza de exhibición permanente para colocar en el escritorio, estante o aparador. Dado que todos los elementos están conectados magnéticamente o mediante encastre, el objeto se puede rediseñar en cualquier momento: otras fachadas, otra disposición, otra configuración. Nunca está terminado; esa es la intención.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq-item\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-q\"\u003e¿Existen otros sets HOUSE de Beamalevich?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-a\"\u003eSí. Beamalevich ha ampliado la serie HOUSE con varios edificios icónicos y movimientos artísticos: HOUSE Bauhaus Dessau (según Gropius), HOUSE Eames (según Ray \u0026amp; Charles Eames), HOUSE Unité d’Habitation (según Le Corbusier), HOUSE Malevich, HOUSE Op Art (según Vasarely) y HOUSE Metropolis. Todos siguen el mismo principio: objeto jugable, referencia cultural, sin pegamento.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-cta\"\u003e\u003cp\u003eHOUSE Mondrian — Beamalevich \u0026amp; Piet Mondrian. El objeto que nunca está terminado.\u003c\/p\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\u003cdiv class=\"cm-product\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-label\"\u003e\u003cspan\u003e\u003cspan\u003eBEAMALEVICH\u003c\/span\u003e\u003c\/span\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-tagline\"\u003e\u003cem\u003eEl lenguaje visual De Stijl de Piet Mondrian como objeto de construcción: jugable, reorganizable, apto para exhibición permanente.\u003c\/em\u003e\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-intro\"\u003eHOUSE Mondrian es un set de construcción arquitectónica de Beamalevich (Barcelona), un homenaje tridimensional a Piet Mondrian (1872, Amersfoort, Países Bajos — 1944, Nueva York), cofundador del movimiento De Stijl (1917, Leiden) y creador del neoplasticismo. Bases de madera con rieles, paredes esquineras de metal y elementos de fachada magnéticos con el característico lenguaje visual de Mondrian —colores primarios (rojo, azul, amarillo), líneas de cuadrícula negras, campos blancos— se unen sin pegamento para formar un objeto que se puede configurar una y otra vez. Diseñado por Xavier Vidal, fundador de Beamalevich y creador del galardonado juego de construcción Arquitecton. Incluye paquete extra de elementos magnéticos.\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-highlight\"\u003eJuego de construcción arquitectónica · Piet Mondrian · Beamalevich · Barcelona · Madera, metal y imanes\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-section-label\"\u003eEl lenguaje visual de Mondrian como objeto espacial\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-body\"\u003e\u003cp\u003eMondrian —formado en la Rijksakademie de Ámsterdam, cofundador de De Stijl en Leiden en 1917 (con Theo van Doesburg, Gerrit Rietveld y J.J.P. Oud), y más tarde activo en París y Nueva York— desarrolló con el neoplasticismo un lenguaje visual que reduce el arte a sus componentes más elementales: colores primarios, blanco y negro, exclusivamente líneas horizontales y verticales. \"Composición en rojo, azul y amarillo\" (1930), las composiciones de cuadrícula de los años 20 y 30, \"Victory Boogie Woogie\" (1944, inacabado)... Mondrian desarrolló la gramática del minimalismo visual de forma más sistemática que casi cualquier otro pintor del siglo XX. HOUSE Mondrian traduce este lenguaje visual bidimensional en una forma tridimensional y tangible: cada elemento magnético es un motivo de Mondrian que actúa de forma diferente según la configuración y la incidencia de la luz.\u003c\/p\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-section-label\"\u003eEl objeto como pieza de exhibición y generador de conversación\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-body\"\u003e\u003cp\u003eEn el escritorio de un estudio de arquitectura, en la estantería de un galerista o en el aparador de un estudio de diseño: HOUSE Mondrian funciona como escultura, como objeto de referencia y como pieza de exhibición al mismo tiempo. La serie HOUSE de Beamalevich —Bauhaus Dessau, Eames, Unité d’Habitation, Malevich, Op Art, Metropolis— documenta la historia de la arquitectura y el diseño del siglo XX como una colección jugable. Formato del embalaje: 24,5 × 9,1 × 5,5 cm. Sin pegamento, sin herramientas, sin configuración final.\u003c\/p\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-section-label\"\u003eDetalles del producto\u003c\/p\u003e\n\n\u003ctable class=\"cm-table\"\u003e\u003ctbody\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eMarca\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eBeamalevich\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eConcepto\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eXavier Vidal\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eInspiración\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003ePiet Mondrian (1872–1944) \/ De Stijl\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eMaterial\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eMadera, metal, imanes\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eContenido\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003e5 bases de madera, 9 paredes esquineras, 14 elementos magnéticos + set extra\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eEmbalaje\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003e24,5 × 9,1 × 5,5 cm\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\u003ctr\u003e\n\n\u003ctd\u003eOrigen\u003c\/td\u003e\n\n\u003ctd\u003eBarcelona, España\u003c\/td\u003e\n\n\n\u003c\/tr\u003e\n\n\n\u003c\/tbody\u003e\u003c\/table\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-section-label\"\u003ePreguntas frecuentes\u003c\/p\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq\"\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq-item\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-q\"\u003e¿Qué diferencia a HOUSE Mondrian de otros juegos de construcción arquitectónica?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-a\"\u003eLa combinación de historia del arte real (Mondrian, De Stijl, neoplasticismo), materiales de alta calidad (madera, metal, imanes) y el principio de reconfigurabilidad permanente es única en el mercado. Beamalevich no desarrolla juegos de construcción genéricos, sino objetos que traducen referencias culturales con precisión: HOUSE Mondrian no es un objeto de merchandising \"inspirado en Mondrian\", sino un análisis cuidadosamente comisariado de su lenguaje visual, realizado por un equipo que trabaja desde 2009 en la intersección del arte, la arquitectura y el diseño.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq-item\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-q\"\u003e¿Qué motivos de Mondrian aparecen en los elementos de fachada?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-a\"\u003eLos elementos magnéticos muestran el característico lenguaje de composición de Mondrian: superficies primarias (rojo, azul, amarillo), líneas de cuadrícula negras y campos blancos; la gramática visual que Mondrian desarrolló plenamente a lo largo de la década de 1920. Los motivos se seleccionaron teniendo en cuenta su efecto espacial en el elemento de fachada. El set bonus en el interior del embalaje contiene un segundo paquete de elementos magnéticos con un diseño alternativo.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-faq-item\"\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-q\"\u003e¿Encaja HOUSE Mondrian con el resto de la serie HOUSE — se pueden combinar los sets?\u003c\/p\u003e\n\n\u003cp class=\"cm-faq-a\"\u003eSí. Todos los sets HOUSE de Beamalevich siguen el mismo principio de construcción y pueden combinarse entre sí. Quien posea varios sets puede construir estructuras más grandes o mezclarlas temáticamente; por ejemplo, fachadas de Mondrian en un esqueleto de la Bauhaus. La serie está concebida como una colección.\u003c\/p\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e\n\n\u003cdiv class=\"cm-cta\"\u003e\u003cp\u003eHOUSE Mondrian — Beamalevich. El neoplasticismo de Mondrian al alcance de la mano.\u003c\/p\u003e\u003c\/div\u003e\n\n\n\u003c\/div\u003e","brand":"BeaMalevich","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":54804627325196,"sku":"BEA_0002_00_MO","price":95.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0065\/0104\/0226\/files\/279398-beamalevich-house-mondrian-konstruktionsspiel-building-toy-ambiente-lifestyle-04.jpg?v=1779622282"}],"url":"https:\/\/chirlesindmirie.com\/es\/collections\/beamalevich.oembed","provider":"Charles \u0026 Marie's Design- \u0026 Geschenke-Shop","version":"1.0","type":"link"}